GALA D'ESTATE

 

 

 

GALA D’ESTATE

 

29 AGOSTO  CHIOSTRO DI PALAZZO CAMBIASO-NEGROTTO

 

 

Sabato 29 agosto, alle ore 21.00, presso Piazza Dellepiane – Chiostro del Palazzo Comunale di Novi Ligure, si terrà  il sesto concerto del NoviMusica   Il Gala d'Estate organizzato dall'Associazione Novi Musica e Cultura.

Il Gala vedrà la partecipazione dell'Excelsior Musica Ensemble (composta da musicisti dell’Orchestra Nazionale della Rai), diretta dal Maestro Maurizio Billi, con la presenza dell'oboista solista Carlo Romano, del soprano Anna Kazova e del tenore Aldo Caputo.

Musiche di Respighi, Elgar, Haendel, Mozart. Vivaldi

In contemporanea ci sarà l'anteprima della mostra dell'artista Gianni Noli dal titolo “Il Vento Interiore” - Jung e la Girandola degli Archetipi,

 

La serata, realizzata in un luogo particolarmente suggestivo della città, unirà musica, arte e riflessione in un dialogo tra linguaggi espressivi differenti ma profondamente complementari. 

 

L'evento è sostenuto da (SI PREGA CORTESEMENTE DI CITARLE)

 

CONSIGLIO REGIONALE DEL PIEMONTE

FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO DI ALESSANDRIA

FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO DI TORINO

E DA NUMEROSE AZIENDE DEL TERRITORIO

 

E GODE DEL PATROCINIO DI

 

AMBASCIATA DI SPAGNA

REGIONE PIEMONTE PROVINCIA DI ALESSANDRIA

COMUNE DI NOVI LIGURE

COMUNE DI POZZOLO F.RO

COMUNE DI BOSCO MARENGO

 

L’ingresso alla manifestazione sarà ad offerta.   Come di consueto,e' richiesta la   prenotazione vi riassumo qui le modalità  mail a     novimusicaecultura.direzione@gmail.com     app al  3805827986

 

I posti saranno numerati e assegnati con prenotazione  in base all’arrivo della richiesta fino all’esaurimento dei posti disponibili. Come di consueto è  prevista la prelazione dei posti per i Friends dell'Associazione.

  

GLI ARTISTI

 

MAURIZIO BILLI

DIRETTORE

 

 

È nato a Roma nel 1964. Ha compiuto gli studi musicali presso il Conservatorio di Musica di Santa Cecilia di Roma diplomandosi in Composizione (sotto la guida di Teresa Procaccini), Musica corale e Direzione di coro, Strumentazione per Banda e Clarinetto. Allievo di Bruno Aprea e Nicola Samale, si è diplomato in Direzione d’Orchestra col massimo dei voti. Ha conseguito il Diploma di perfezionamento per la Composizione all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con Franco Donatoni. Laureato con lode in Lettere all’Università “La Sapienza” di Roma, con una tesi su “La produzione sinfonico-corale di Goffredo

Petrassi” (relatore Franco Donatoni), pubblicata presso la Sellerio e che ha ottenuto nel 2004 il “Premio Mario Soldati per il giornalismo e la critica”, collabora con alcune riviste musicali.

La sua attività di compositore gli ha valso numerosi premi e riconoscimenti in ambito nazionale ed internazionale fra cui , per ben due volte, l‘ambito premio “Personalità Europea” (anno 2000 e 2010). I suoi lavori, pubblicati ed incisi per la Edipan, Sonzogno, Berben, Fonè, Quadrivium, Pentaphon, Autostop Music Edizioni, Rugginenti sono stati eseguiti con successo in Italia e all’estero, trasmessi e radiodiffusi dalla Rai (Radiotelevisione Italiana). Membro della WEMA (Wind European Music Association), ha tenuto il Corso di perfezionamento in “Composizione e Direzione per Banda” presso l’Accademia Musicale Umbra. E’sovente invitato in Giurie di numerosi concorsi nazionali ed internazionali di esecuzione e composizione musicale. Nel 2004 gli è stato conferito dall’Accademia della Musica Valençiana, il prestigioso titolo di Accademico Corrispondente. E’ stato docente di Analisi Musicale per il Corso Superiore presso il Conservatorio di Musica di Teramo, di Direzione e prassi strumentale per Orchestra di Fiati per il biennio Superiore presso i Conservatori di Musica Santa Cecilia di Roma e “Nino Rota” di Monopoli (Bari). Si è esibito nei più importanti teatri in Italia (fra cui il Carlo Felice di Genova, il Massimo di Palermo, il San Carlo di Napoli, il Comunale di Firenze) e all’estero (Stati Uniti, Messico, Israele, Norvegia, Turchia, Malta, Germania, Austria). Ha diretto orchestre prestigiose quali l’Orche stra Sinfonica Nazionale della Rai, l’Orchestra del Teatro Carlo Felice, l’Orchestra Giuseppe Verdi di Milano, la Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino, la Filarmonica di Torino, i Berliner Symphoniker ed ensembles di musica contemporanea. Interessato alla musica sinfonicocorale, ha realizzato numerose produzioni con complessi artistici delle principali fondazioni lirico-sinfoniche italiane, tra cui quelle dell’Accademia di Santa Cecilia e del Teatro dell’Opera di Roma; del Teatro Comunale di Firenze, del Teatro Regio di Torino e di Parma, del Teatro Massimo di Palermo collaborando con artisti di fama internazionale come Leon Bates, Mariella Devia, Vincenzo La Scola, Stefano Bollani e altri. Impegnato in una intensa attività di promozione e diffusione della musica originale per fiati contemporanea e del Novecento è dal 1992 Direttore della Banda Musicale della Polizia di Stato, considerata tra le migliori Orchestre di Fiati a livello Internazionale, con la quale ha eseguito, in Italia e all’estero, più di cinquecento concerti. Dal 2002 al 2019 è stato Direttore Artistico del Festival Marenco e dell’omonimo Concorso Internazionale di Composizione, manifestazioni volute dall’Amministrazione Comunale di Novi Ligure per ricordare il compositore novese Romualdo Marenco, Maurizio Billi si è particolarmente distinto, in Italia e all’estero, quale musicista, compositore e direttore d’orchestra di indiscusso valore. Di particolare rilievo la Sua partecipazione ad eventi di livello internazionale quali il Ravello Festival e la Stagione

Sinfonica del Teatro Carlo Felice di Genova. Dal 2020 è Direttore artistico del NOVI MUSICA  FESTIVAL con ANNESSO CONCORSO DI COMPOSIZIONE, progetto realizzato per la prima volta nel 2020  

 

EXCELSIOR  MUSICA ENSEMBLE

 

Nasce nel 2024 come orchestra del Novi Musica Festival , con professori d’orchestra selezionati  personalmente dal Maestro Maurizio Billi. L’Ensemble è composto  da professori dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai e da altre orchestre di rilievo nazionale . Si è esibito , con la prestigiosa direzione di Maurizio Billi, presso il Teatro Romualdo Marenco,con una formazione di 30 elementi,  accompagnando solisti di prestigio internazionale, quali Giuseppe Gibboni, Carlo Romano, Carlotta Dalia, Constantin

Bescheru, Federica Balucani e Calogero Palermo, Aldo Caputo e Anna Kazlova 

 

 ALDO CAPUTO 

TENORE

Tenore Diplomatosi in canto presso il Conservatorio Nicolo Piccinni di Bari col massimo dei voti e la menzione di lode, sotto la guida del baritono Luigi De Corato, si iscrive alla Facolta di Conservazione dei Beni Musicali. Con il debutto nel Barbiere di Siviglia al Teatro Politeama Greco di Lecce inizia una rapida ed intensa carriera che lo porta a collaborare con le maggiori realta musicali italiane e straniere: il Teatro alla Scala di Milano, il Teatro dell’Opera di Roma, il Teatro San Carlo di Napoli, la Cleveland Orchestra, la Fondazione Arena di Verona, il Teatro Regio di Torino, la Fondazione Goulbenkian di Lisbona, l’Opera Royal de Wallonie di Liege, il Teatro Rosalia Castro de La Coruna, il Teatro Massimo di Palermo, il Teatro Carlo Felice di Genova, la Fondazione Petruzzelli di Bari, I Solisti Veneti, il Festival della Valle d’Itria, il Teatro Comunale di Bologna, la Philarmonique du Maroc, l’Accademia degli Astrusi, l’Hermitage Sinfony Orchestra, i Munchener Sinfonichern, il New York City Opera. Nel 2012 ha interpretato Alfredo in Traviata, al Seoul Art Center, e Werther, nell’omonima opera di Massenet, al Sofia National Opera. Del 2013 e il Mose in Egitto di Rossini interpretato al New York City Opera. Di Rossini ha interpretato Il Barbiere di Siviglia, Cenerentola, La Cambiale di matrimonio, Il turco in Italia, Il viaggio a Reims, il Mose in Egitto.

Del Bellini ha portato in scena La sonnambula ed I Capuleti e i Montecchi, di Donizzetti L’elisir d’amore, Don Pasquale, La fille du Regiment, Rita, Il campanello. Ha cantato, inoltre, il Falstaff di Verdi, la Zaira di Portugal, Il Matrimonio segreto di Cimarosa, la Semiramide di Meyerbeer, L’Obbligo del primo comandamento di Mozart, due intermezzi inediti di Padre Martini: Il Maestro di Musica e il Don Chisciotte, Il Cappello di paglia di Firenze di Rota, Gianni Schicchi di Puccini, Pulcinella di Stravinskij, la IX Sinfonia di Beethoven. Ad arricchire ulteriormente il repertorio dell’artista troviamo alcune incursioni nella musica sacra: Stabat Mater e Petite Messe Solennelle di Rossini, Messa dell’Incoronazione di Mozart, The Messiah di Handel, la Missa de Santa Cecilia di Garcia, lo Stabat Mater di Traetta, Messa in Do maggiore di Beetovhen, Messa di Gloria di Puccini, la Messa di Requiem di Mozart. Si e esibito sotto la guida di importanti direttori come Aprea, Arrivabeni, Bosmann, Campanella, Mariotti, Mastrangelo, Scimone, Stefanelli,Weltser-Most, Zedda e di prestigiosi registi come Crivelli, De Simone, De Tomasi, gipeto, Mazzavillani Muti, Micheli, Mirabella, Patroni-Griffi, Piva, Pizzi, Scandella, Terrani. Ha inciso per la Dynamic e per la Bongiovanni ha registrato in dvd “Il matrimonio segreto” (Dynamic), “La Cambiale di Matrimonio” (Musica Rara). Nel 2014 ha cantato Werther e L’elisir d’amore a Tallinn e La Messa di Gloria all’Arena di Verona.

ANNA KAZLOVA  SOPRANO

 

 

Anna Kazlova si è laureata al conservatorio Santa Cecilia in canto lirico e in pianoforte presso la scuola di Minsk; vincitrice del premio donna nella musica 2023 presso il

Campidoglio, si è esibita in prestigiosi teatri italiani. Ha avuto il privilegio di aprire il festival internazionale del cinema verde, debuttare come cantante solista alla festa della polizia in piazza del popolo e nell’estate 2024 ha fatto la sua comparsa come regina della notte al festival del flauto magico. Collabora abitualmente con importanti orchestre di fiati per eventi di carattere internazionale.

 

 CARLO ROMANO

 OBOE 

 

 

Nato a Roma, è entrato nel Conservatorio "S. Cecilia" della sua città conseguendo gli studi musicali studiando pianoforte, armonia e diplomandosi in Oboe con il massimo dei voti nella prestigiosa scuola di Giuseppe Tomassini.  

Vincitore di più concorsi, si è subito affermato sia come solista che come I° oboe, collaborando con prestigiose orchestre italiane (tra cui l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino con la Filarmonica della Scala e, per oltre un triennio, con l'Orchestra dell'Accademia di S. Cecilia) e straniere. Ha svolto e svolge un'intensa attività solistica e cameristica interpretando anche molte prime esecuzioni a lui dedicate e riscuotendo ovunque unanimi consensi di pubblico e di critica, tanto da essere considerato tra i maggiori oboisti italiani.

Dal 1977 ha iniziato stabilmente l'attività di I Oboe, prima nell' Orchestra del Teatro "Carlo Felice" di Genova ed in seguito, nel 1978, come vincitore del concorso di I Oboe Solista, nell' Orchestra Sinfonica di Roma della RAI; ha occupato lo stesso ruolo presso l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, dopo l'unificazione dei complessi nel 1994 a Torino.  

Con l'Orchestra Sinfonica di Roma e l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI ha eseguito e registrato numerosi concerti solistici, tra i più importanti della letteratura oboistica realizzandone più incisioni discografiche e musica da camera, con più gruppi dell'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, pubblicati dalla Videoradio.  

Ha collaborato con i più grandi direttori d'orchestra (Böhm, Bernstein, Chailly, M.W. Chung, De Burgos, Dutoit, Gardiner, Giergev, Giulini, Inbal, Maazel, Marriner, Matacic, Mehta, Muti, Petrenko, Prêtre, K. Sanderling, Sawallisch, Schippers, Sinopoli, Temirkanov etc.).  

Nel 2007 gli è stato conferito un prestigioso premio alla carriera di Oboista dall'Associazione Musicale Internazionale “G.Verdi” di Sabaudia (LT), nel 2018 ha ricevuto il premio alla carriera dall'Associazione Rossini di Pietrarubbia (PU) e il premio "Matino città della musica" (LE) e nel 2022 ha ricevuto dal sindaco di Pescara un premio alla carriera.

E’ stato docente di Oboe presso il Conservatorio dell'Aquila ed ha tenuto corsi e master classes presso la Scuola di Alto Perfezionamento di Saluzzo, l'Accademia O. Respighi di Assisi, l'Accademia Pescarese, il Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto, Palmi, Lanciano, ed infine al Festival "Musica de Verão" in Brasile. Ha collaborato per oltre 40 anni con Ennio Morricone, registrando gran parte della sua musica da film e da camera, tenendo inoltre concerti in tutto il mondo. Nel 1990 ha eseguito in concerto in prima mondiale assoluta con l’Orchestra Sinfonica di Roma della RAI, sotto la direzione del M° Ennio Morricone, il brano “Gabriel’s oboe” e tutta la colonna sonora del film “Mission”.

GIANNI NOLI SCULTORE 

 

Nato a Genova il 6 gennaio 1955 vive a Novi Ligure. Si è  occupato di comunicazione, politica, organizzazione, turismo, radio, stampa ecc. fino al 1990. Poi ha iniziato a fare arte. Inizialmente ha riscoperto il piacere di "lavorare il legno" tramandatogli dal  padre, contaminandolo con altri materiali. Poi sono venuti: il ferro, il cemento, le plastiche, l'oro e l'argento, le resine...  è arrivata la volta della poesia, della scenografia, della performance, e ancora il video, l'arte digitale e la mail art, ma la storia continua! Ha iniziato ad esporre nel 1991, ha all'attivo oltre 100 mostre tra collettive e personali sparse per l'Italia all'estero in Francia, Germania, Finlandia. Vera soddisfazione pe Noli è stato esporre alla 50ª Biennale di Venezia

Anteprima della mostra

 “Il Vento Interiore” - Jung e la Girandola degli Archetipi

di Gianni Noli

 

 

l'anteprima della mostra dell'artista Gianni Noli dal titolo “Il Vento Interiore” - Jung e la Girandola degli Archetipi

 

 

L'anteprima presenterà il nuovo progetto artistico di Gianni Noli, una mostra composta da quattordici opere ispirate al pensiero di Carl Gustav Jung e ai simbolismi del suo celebre

Libro Rosso. Al centro del percorso espositivo si trova la metafora della girandola, trasformata in un mandala dinamico che rende visibili le energie dell'inconscio e il processo di individuazione descritto dalla psicologia junghiana.

Attraverso una raffinata ricerca cromatica, la mostra sviluppa quattro dimensioni simboliche — Rosso, Blu, Oro e Verde — che rappresentano altrettante frequenze della psiche: istinto, profondità, coscienza e rigenerazione. Nel loro movimento ideale, questi colori convergono verso una visione unitaria dell'essere umano, suggerendo un percorso di integrazione e crescita interiore.

Nel corso della serata, verrà presentata l'installazione  “Il Soffio della Totalità” (Haiga GN 28 - 2026).

 

La Mostra, si terrà poi nell’APRILE 2027. E Sarà composta da dodici Haiga tridimensionali dedicati a musicisti, artisti visivi, registi e poeti. In queste opere la tradizione poetica dell'Haiku incontra la fotografia digitale e nuovi supporti materici, dando vita a un'esperienza immersiva che coinvolge sguardo, spazio e percezione sensoriale.

Nel corso dell'esposizione sarà inoltre proiettato il video “Jung – Il Vento Interiore”, approfondimento audiovisivo dedicato ai temi che attraversano l'intero progetto artistico.

L'iniziativa rappresenta un importante momento di incontro tra le arti, in cui la musica del Gala d'Estate e la ricerca visiva di Gianni Noli convergono in una proposta culturale capace di coinvolgere il pubblico in un percorso di bellezza, conoscenza e introspezione

 

 GALA D’ESTATE

 

29 AGOSTO  CHIOSTRO DI PALAZZO CAMBIASO-NEGROTTO

 

 

Sabato 29 agosto, alle ore 21.00, presso Piazza Dellepiane – Chiostro del Palazzo Comunale di Novi Ligure, si terrà  il sesto concerto del NoviMusica   Il Gala d'Estate organizzato dall'Associazione Novi Musica e Cultura.

Il Gala vedrà la partecipazione dell'Excelsior Musica Ensemble (composta da musicisti dell’Orchestra Nazionale della Rai), diretta dal Maestro Maurizio Billi, con la presenza dell'oboista solista Carlo Romano, del soprano Anna Kazova e del tenore Aldo Caputo.

Musiche di Respighi, Elgar, Haendel, Mozart. Vivaldi

In contemporanea ci sarà l'anteprima della mostra dell'artista Gianni Noli dal titolo “Il Vento Interiore” - Jung e la Girandola degli Archetipi,

 

La serata, realizzata in un luogo particolarmente suggestivo della città, unirà musica, arte e riflessione in un dialogo tra linguaggi espressivi differenti ma profondamente complementari. 

 

L'evento è sostenuto da (SI PREGA CORTESEMENTE DI CITARLE)

 

CONSIGLIO REGIONALE DEL PIEMONTE

FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO DI ALESSANDRIA

FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO DI TORINO

E DA NUMEROSE AZIENDE DEL TERRITORIO

 

E GODE DEL PATROCINIO DI

 

AMBASCIATA DI SPAGNA

REGIONE PIEMONTE PROVINCIA DI ALESSANDRIA

COMUNE DI NOVI LIGURE

COMUNE DI POZZOLO F.RO

COMUNE DI BOSCO MARENGO

 

L’ingresso alla manifestazione sarà ad offerta.   Come di consueto,e' richiesta la   prenotazione vi riassumo qui le modalità  mail a     novimusicaecultura.direzione@gmail.com    w app al  3805827986

 

I posti saranno numerati e assegnati con prenotazione  in base all’arrivo della richiesta fino all’esaurimento dei posti disponibili. Come di consueto è  prevista la prelazione dei posti per i Friends dell'Associazione.

GLI ARTISTI

 

MAURIZIO BILLI

DIRETTORE 

 

 

È nato a Roma nel 1964. Ha compiuto gli studi musicali presso il Conservatorio di Musica di Santa Cecilia di Roma diplomandosi in Composizione (sotto la guida di Teresa Procaccini), Musica corale e Direzione di coro, Strumentazione per Banda e Clarinetto. Allievo di Bruno Aprea e Nicola Samale, si è diplomato in Direzione d’Orchestra col massimo dei voti. Ha conseguito il Diploma di perfezionamento per la Composizione all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con Franco Donatoni. Laureato con lode in Lettere all’Università “La Sapienza” di Roma, con una tesi su “La produzione sinfonico-corale di Goffredo

Petrassi” (relatore Franco Donatoni), pubblicata presso la Sellerio e che ha ottenuto nel 2004 il “Premio Mario Soldati per il giornalismo e la critica”, collabora con alcune riviste musicali.

La sua attività di compositore gli ha valso numerosi premi e riconoscimenti in ambito nazionale ed internazionale fra cui , per ben due volte, l‘ambito premio “Personalità Europea” (anno 2000 e 2010). I suoi lavori, pubblicati ed incisi per la Edipan, Sonzogno, Berben, Fonè, Quadrivium, Pentaphon, Autostop Music Edizioni, Rugginenti sono stati eseguiti con successo in Italia e all’estero, trasmessi e radiodiffusi dalla Rai (Radiotelevisione Italiana). Membro della WEMA (Wind European Music Association), ha tenuto il Corso di perfezionamento in “Composizione e Direzione per Banda” presso l’Accademia Musicale Umbra. E’sovente invitato in Giurie di numerosi concorsi nazionali ed internazionali di esecuzione e composizione musicale. Nel 2004 gli è stato conferito dall’Accademia della Musica Valençiana, il prestigioso titolo di Accademico Corrispondente. E’ stato docente di Analisi Musicale per il Corso Superiore presso il Conservatorio di Musica di Teramo, di Direzione e prassi strumentale per Orchestra di Fiati per il biennio Superiore presso i Conservatori di Musica Santa Cecilia di Roma e “Nino Rota” di Monopoli (Bari). Si è esibito nei più importanti teatri in Italia (fra cui il Carlo Felice di Genova, il Massimo di Palermo, il San Carlo di Napoli, il Comunale di Firenze) e all’estero (Stati Uniti, Messico, Israele, Norvegia, Turchia, Malta, Germania, Austria). Ha diretto orchestre prestigiose quali l’Orche stra Sinfonica Nazionale della Rai, l’Orchestra del Teatro Carlo Felice, l’Orchestra Giuseppe Verdi di Milano, la Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino, la Filarmonica di Torino, i Berliner Symphoniker ed ensembles di musica contemporanea. Interessato alla musica sinfonicocorale, ha realizzato numerose produzioni con complessi artistici delle principali fondazioni lirico-sinfoniche italiane, tra cui quelle dell’Accademia di Santa Cecilia e del Teatro dell’Opera di Roma; del Teatro Comunale di Firenze, del Teatro Regio di Torino e di Parma, del Teatro Massimo di Palermo collaborando con artisti di fama internazionale come Leon Bates, Mariella Devia, Vincenzo La Scola, Stefano Bollani e altri. Impegnato in una intensa attività di promozione e diffusione della musica originale per fiati contemporanea e del Novecento è dal 1992 Direttore della Banda Musicale della Polizia di Stato, considerata tra le migliori Orchestre di Fiati a livello Internazionale, con la quale ha eseguito, in Italia e all’estero, più di cinquecento concerti. Dal 2002 al 2019 è stato Direttore Artistico del Festival Marenco e dell’omonimo Concorso Internazionale di Composizione, manifestazioni volute dall’Amministrazione Comunale di Novi Ligure per ricordare il compositore novese Romualdo Marenco, Maurizio Billi si è particolarmente distinto, in Italia e all’estero, quale musicista, compositore e direttore d’orchestra di indiscusso valore. Di particolare rilievo la Sua partecipazione ad eventi di livello internazionale quali il Ravello Festival e la Stagione

Sinfonica del Teatro Carlo Felice di Genova. Dal 2020 è Direttore artistico del NOVI MUSICA  FESTIVAL con ANNESSO CONCORSO DI COMPOSIZIONE, progetto realizzato per la prima volta nel 2020.

 

 

EXCELSIOR  MUSICA ENSEMBLE

 

Nasce nel 2024 come orchestra del Novi Musica Festival , con professori d’orchestra selezionati  personalmente dal Maestro Maurizio Billi. L’Ensemble è composto  da professori dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai e da altre orchestre di rilievo nazionale . Si è esibito , con la prestigiosa direzione di Maurizio Billi, presso il Teatro Romualdo Marenco,con una formazione di 30 elementi,  accompagnando solisti di prestigio internazionale, quali Giuseppe Gibboni, Carlo Romano, Carlotta Dalia, Constantin

Bescheru, Federica Balucani e Calogero Palermo, Aldo Caputo e Anna Kazlova 

 

 

ALDO CAPUTO TENORE 

Tenore Diplomatosi in canto presso il Conservatorio Nicolo Piccinni di Bari col massimo dei voti e la menzione di lode, sotto la guida del baritono Luigi De Corato, si iscrive alla Facolta di Conservazione dei Beni Musicali. Con il debutto nel Barbiere di Siviglia al Teatro Politeama Greco di Lecce inizia una rapida ed intensa carriera che lo porta a collaborare con le maggiori realta musicali italiane e straniere: il Teatro alla Scala di Milano, il Teatro dell’Opera di Roma, il Teatro San Carlo di Napoli, la Cleveland Orchestra, la Fondazione Arena di Verona, il Teatro Regio di Torino, la Fondazione Goulbenkian di Lisbona, l’Opera Royal de Wallonie di Liege, il Teatro Rosalia Castro de La Coruna, il Teatro Massimo di Palermo, il Teatro Carlo Felice di Genova, la Fondazione Petruzzelli di Bari, I Solisti Veneti, il Festival della Valle d’Itria, il Teatro Comunale di Bologna, la Philarmonique du Maroc, l’Accademia degli Astrusi, l’Hermitage Sinfony Orchestra, i Munchener Sinfonichern, il New York City Opera. Nel 2012 ha interpretato Alfredo in Traviata, al Seoul Art Center, e Werther, nell’omonima opera di Massenet, al Sofia National Opera. Del 2013 e il Mose in Egitto di Rossini interpretato al New York City Opera. Di Rossini ha interpretato Il Barbiere di Siviglia, Cenerentola, La Cambiale di matrimonio, Il turco in Italia, Il viaggio a Reims, il Mose in Egitto.

Del Bellini ha portato in scena La sonnambula ed I Capuleti e i Montecchi, di Donizzetti L’elisir d’amore, Don Pasquale, La fille du Regiment, Rita, Il campanello. Ha cantato, inoltre, il Falstaff di Verdi, la Zaira di Portugal, Il Matrimonio segreto di Cimarosa, la Semiramide di Meyerbeer, L’Obbligo del primo comandamento di Mozart, due intermezzi inediti di Padre Martini: Il Maestro di Musica e il Don Chisciotte, Il Cappello di paglia di Firenze di Rota, Gianni Schicchi di Puccini, Pulcinella di Stravinskij, la IX Sinfonia di Beethoven. Ad arricchire ulteriormente il repertorio dell’artista troviamo alcune incursioni nella musica sacra: Stabat Mater e Petite Messe Solennelle di Rossini, Messa dell’Incoronazione di Mozart, The Messiah di Handel, la Missa de Santa Cecilia di Garcia, lo Stabat Mater di Traetta, Messa in Do maggiore di Beetovhen, Messa di Gloria di Puccini, la Messa di Requiem di Mozart. Si e esibito sotto la guida di importanti direttori come Aprea, Arrivabeni, Bosmann, Campanella, Mariotti, Mastrangelo, Scimone, Stefanelli,Weltser-Most, Zedda e di prestigiosi registi come Crivelli, De Simone, De Tomasi, gipeto, Mazzavillani Muti, Micheli, Mirabella, Patroni-Griffi, Piva, Pizzi, Scandella, Terrani. Ha inciso per la Dynamic e per la Bongiovanni ha registrato in dvd “Il matrimonio segreto” (Dynamic), “La Cambiale di Matrimonio” (Musica Rara). Nel 2014 ha cantato Werther e L’elisir d’amore a Tallinn e La Messa di Gloria all’Arena di Verona.

 

 

 

 

ANNA KAZLOVA  SOPRANO

 

 

Anna Kazlova si è laureata al conservatorio Santa Cecilia in canto lirico e in pianoforte presso la scuola di Minsk; vincitrice del premio donna nella musica 2023 presso il

Campidoglio, si è esibita in prestigiosi teatri italiani. Ha avuto il privilegio di aprire il festival internazionale del cinema verde, debuttare come cantante solista alla festa della polizia in piazza del popolo e nell’estate 2024 ha fatto la sua comparsa come regina della notte al festival del flauto magico. Collabora abitualmente con importanti orchestre di fiati per eventi di carattere internazionale.

 

CARLO ROMANO

 OBOE 

 

 

Nato a Roma, è entrato nel Conservatorio "S. Cecilia" della sua città conseguendo gli studi musicali studiando pianoforte, armonia e diplomandosi in Oboe con il massimo dei voti nella prestigiosa scuola di Giuseppe Tomassini.  

Vincitore di più concorsi, si è subito affermato sia come solista che come I° oboe, collaborando con prestigiose orchestre italiane (tra cui l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino con la Filarmonica della Scala e, per oltre un triennio, con l'Orchestra dell'Accademia di S. Cecilia) e straniere. Ha svolto e svolge un'intensa attività solistica e cameristica interpretando anche molte prime esecuzioni a lui dedicate e riscuotendo ovunque unanimi consensi di pubblico e di critica, tanto da essere considerato tra i maggiori oboisti italiani.

Dal 1977 ha iniziato stabilmente l'attività di I Oboe, prima nell' Orchestra del Teatro "Carlo Felice" di Genova ed in seguito, nel 1978, come vincitore del concorso di I Oboe Solista, nell' Orchestra Sinfonica di Roma della RAI; ha occupato lo stesso ruolo presso l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, dopo l'unificazione dei complessi nel 1994 a Torino.  

Con l'Orchestra Sinfonica di Roma e l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI ha eseguito e registrato numerosi concerti solistici, tra i più importanti della letteratura oboistica realizzandone più incisioni discografiche e musica da camera, con più gruppi dell'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, pubblicati dalla Videoradio.  

Ha collaborato con i più grandi direttori d'orchestra (Böhm, Bernstein, Chailly, M.W. Chung, De Burgos, Dutoit, Gardiner, Giergev, Giulini, Inbal, Maazel, Marriner, Matacic, Mehta, Muti, Petrenko, Prêtre, K. Sanderling, Sawallisch, Schippers, Sinopoli, Temirkanov etc.).  

Nel 2007 gli è stato conferito un prestigioso premio alla carriera di Oboista dall'Associazione Musicale Internazionale “G.Verdi” di Sabaudia (LT), nel 2018 ha ricevuto il premio alla carriera dall'Associazione Rossini di Pietrarubbia (PU) e il premio "Matino città della musica" (LE) e nel 2022 ha ricevuto dal sindaco di Pescara un premio alla carriera.

E’ stato docente di Oboe presso il Conservatorio dell'Aquila ed ha tenuto corsi e master classes presso la Scuola di Alto Perfezionamento di Saluzzo, l'Accademia O. Respighi di Assisi, l'Accademia Pescarese, il Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto, Palmi, Lanciano, ed infine al Festival "Musica de Verão" in Brasile. Ha collaborato per oltre 40 anni con Ennio Morricone, registrando gran parte della sua musica da film e da camera, tenendo inoltre concerti in tutto il mondo. Nel 1990 ha eseguito in concerto in prima mondiale assoluta con l’Orchestra Sinfonica di Roma della RAI, sotto la direzione del M° Ennio Morricone, il brano “Gabriel’s oboe” e tutta la colonna sonora del film “Mission”.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

GIANNI NOLI SCULTORE 

 

 

 

                                  •                                  

Nato a Genova il 6 gennaio 1955 vive a Novi Ligure. Si è  occupato di comunicazione, politica, organizzazione, turismo, radio, stampa ecc. fino al 1990. Poi ha iniziato a fare arte. Inizialmente ha riscoperto il piacere di "lavorare il legno" tramandatogli dal  padre, contaminandolo con altri materiali. Poi sono venuti: il ferro, il cemento, le plastiche, l'oro e l'argento, le resine...  è arrivata la volta della poesia, della scenografia, della performance, e ancora il video, l'arte digitale e la mail art, ma la storia continua! Ha iniziato ad esporre nel 1991, ha all'attivo oltre 100 mostre tra collettive e personali sparse per l'Italia all'estero in Francia, Germania, Finlandia. Vera soddisfazione pe Noli è stato esporre alla 50ª Biennale di Venezia

 

 

 

Anteprima della mostra

 “Il Vento Interiore” - Jung e la Girandola degli Archetipi

di Gianni Noli

 

 

l'anteprima della mostra dell'artista Gianni Noli dal titolo “Il Vento Interiore” - Jung e la Girandola degli Archetipi,

 

 

L'anteprima presenterà il nuovo progetto artistico di Gianni Noli, una mostra composta da quattordici opere ispirate al pensiero di Carl Gustav Jung e ai simbolismi del suo celebre

Libro Rosso. Al centro del percorso espositivo si trova la metafora della girandola, trasformata in un mandala dinamico che rende visibili le energie dell'inconscio e il processo di individuazione descritto dalla psicologia junghiana.

Attraverso una raffinata ricerca cromatica, la mostra sviluppa quattro dimensioni simboliche — Rosso, Blu, Oro e Verde — che rappresentano altrettante frequenze della psiche: istinto, profondità, coscienza e rigenerazione. Nel loro movimento ideale, questi colori convergono verso una visione unitaria dell'essere umano, suggerendo un percorso di integrazione e crescita interiore.

Nel corso della serata, verrà presentata l'installazione  “Il Soffio della Totalità” (Haiga GN 28 - 2026).

 

La Mostra, si terrà poi nell’APRILE 2027. E Sarà composta da dodici Haiga tridimensionali dedicati a musicisti, artisti visivi, registi e poeti. In queste opere la tradizione poetica dell'Haiku incontra la fotografia digitale e nuovi supporti materici, dando vita a un'esperienza immersiva che coinvolge sguardo, spazio e percezione sensoriale.

Nel corso dell'esposizione sarà inoltre proiettato il video “Jung – Il Vento Interiore”, approfondimento audiovisivo dedicato ai temi che attraversano l'intero progetto artistico.

L'iniziativa rappresenta un importante momento di incontro tra le arti, in cui la musica del Gala d'Estate e la ricerca visiva di Gianni Noli convergono in una proposta culturale capace di coinvolgere il pubblico in un percorso di bellezza, conoscenza e intintrospezi.9