" Usiamo il linguaggio per trasmettere un significato specifico, chiaro e comprensibile al destinatario." Linguaggio astratto: di Kareem Abdullah - Iraq. Pubblicazione di Elisa Mascia - Italia

Foto cortesia del poeta e scrittore prof. Kareem Abdullah - Irak

Linguaggio Astratto

Di Kareem Abdullah – Iraq

Usiamo il linguaggio per trasmettere un significato specifico, chiaro e comprensibile al destinatario. Nella sua natura generale, il linguaggio è un mezzo di comunicazione e un veicolo per trasmettere conoscenza e significato. Nella poesia astratta, tuttavia, cerchiamo di andare oltre questa funzione comunicativa e di liberare il linguaggio dal predominio del suo ruolo referenziale diretto, infondendolo invece di un'intensa carica emotiva, di una profonda sensibilità, di energie espressive e di dimensioni intellettuali che penetrano nelle profondità della coscienza.

Nella poesia astratta, non percepiamo tanto personaggi e forme quanto piuttosto le emozioni e le sensazioni che ci vengono trasmesse attraverso il linguaggio. Il linguaggio si allontana, in una certa misura, dalla sua funzione comunicativa e dalla logica familiare, diventando simile ai colori che costituiscono un'opera d'arte visiva. I passaggi testuali qui non sono semplici costruzioni linguistiche che veicolano significati specifici; piuttosto, sono masse emotive e sensoriali che interagiscono tra loro per creare un'esperienza estetica integrata. Quanto più il linguaggio diventa astratto, tanto più la sua funzione comunicativa diretta si affievolisce, fino a quando la singola parola raggiunge un livello in cui si libera relativamente dalla sua funzione cognitiva e diventa un'unità estetica, emotiva e sensoriale indipendente a sé stante. In sostanza, l'astrazione significa penetrare nelle profondità del sentimento ed esplorare l'essenza delle cose attraverso l'esperienza diretta, piuttosto che limitarsi a descriverne l'aspetto esteriore.

Wassily Kandinsky afferma:

"Di tutte le arti, l'astrazione è la più difficile, perché richiede di essere un pittore, di possedere un alto grado di sensibilità e percettività verso i colori e le composizioni, e di essere un vero poeta. Quest'ultima condizione è essenziale."

Come già accennato, ciò che distingue la scrittura astratta è la sua minore dipendenza dalla funzione comunicativa delle parole e dalla loro struttura logica diretta, a favore di una maggiore enfasi sul loro peso emotivo, sull'intensità sensoriale e sulla potenza espressiva. Il linguaggio astratto raggiunge il destinatario attraverso il suo impatto emotivo prima ancora che i suoi significati semantici si dispieghino completamente. Il destinatario percepisce innanzitutto la struttura sensoriale ed emotiva del linguaggio prima di coglierne le dimensioni semantiche e comunicative.

In questo contesto, il linguaggio non si limita a trasmettere significato e sentimento attraverso i meccanismi comunicativi familiari. Piuttosto, cerca di incarnare emozioni e sensazioni e di liberarne l'energia espressiva, andando oltre la semplice imitazione e il convenzionale attaccamento al significato. Le parole nel linguaggio astratto non si limitano a descrivere le cose o a farvi riferimento; al contrario, rivelano il loro peso emotivo, affettivo e sensoriale. Sono parole intrise di sentimento, anziché governate unicamente dalla loro funzione comunicativa.

Di conseguenza, il poeta astratto deve possedere una sensibilità percettiva altamente sviluppata alle dimensioni emotive e suggestive delle parole. Il poeta deve essere in grado di esplorarne le energie interiori, catturare il momento emotivo profondo e intenso e poi trasformarlo in una struttura linguistica in cui tale energia si manifesti.

Naturalmente, non possiamo concepire le parole come unità completamente separate dall'intenzione o dall'espressione di qualcosa. Per questo motivo, molti hanno ipotizzato che la scrittura astratta non sia altro che delirio, simbolismo oscuro o testi privi di significato chiaro. Questa percezione potrebbe derivare dalla difficoltà di decifrarne le implicazioni attraverso le pratiche di lettura convenzionali. Eppure, l'astrazione non è scrittura priva di significato; piuttosto, è una forma di scrittura che emerge dalle profondità del sentimento e trae il suo carattere distintivo dalla capacità di incarnare tali profondità attraverso il linguaggio, creando un impatto estetico e psicologico sul lettore che trascende i limiti della comprensione logica diretta.

La scrittura astratta può realizzarsi solo attraverso un momento emotivo profondo e intenso, un alto grado di sensibilità percettiva alle dimensioni suggestive delle parole e dei significati, e la capacità di evocare quel momento e di incarnarlo attraverso la scrittura. In questo processo, il peso sensoriale delle parole si manifesta e l'energia emotiva si trasforma in una struttura espressiva capace di penetrare le sensibilità più intime del lettore.

 Così, le parole diventano colori, le frasi diventano dipinti e i testi diventano spazi celebrativi in cui visioni, sensazioni ed energie estetiche si intrecciano. Il linguaggio cessa di essere semplicemente un mezzo per trasmettere significato e diventa, in sé, un'esperienza estetica ed emotiva fondata sulla scoperta e sull'interpretazione.

Abstract Language

By Kareem Abdullah – Iraq

We use language to convey a specific, clear, and comprehensible meaning to the recipient. In its general nature, language is a means of communication and a vehicle for transmitting knowledge and meaning. In abstract poetry, however, we seek to move beyond this communicative function and free language from the dominance of its direct referential role, imbuing it instead with an intense emotional charge, profound sensitivity, expressive energies, and intellectual dimensions that penetrate the depths of consciousness.

In abstract poetry, we do not perceive characters and forms as much as we apprehend the emotions and sensations conveyed to us through language. Language moves, to a certain extent, away from its communicative function and familiar logic, becoming akin to the colours that constitute a visual artwork. The textual passages here are not merely linguistic constructions conveying specific meanings; rather, they are emotional and sensory masses interacting with one another to create an integrated aesthetic experience. The more abstract language becomes, the more its direct communicative function recedes, until the individual word reaches a level at which it is relatively liberated from its cognitive function and becomes an independent aesthetic, emotional, and sensory unit in its own right. At its essence, abstraction means penetrating the depths of feeling and exploring the essence of things through experiencing them, rather than merely describing their outward appearances.

Wassily Kandinsky states:

“Of all the arts, abstraction is the most difficult, for it requires one to be a painter, possessing a high degree of sensitivity and perceptiveness toward colours and compositions, and to be a true poet. The latter condition is essential.”

As previously noted, what distinguishes abstract writing is its reduced reliance on the communicative function of words and their direct logical structure, while placing greater emphasis on their emotional weight, sensory intensity, and expressive power. Abstract language reaches the recipient through its emotional impact before its semantic meanings fully unfold. The recipient first apprehends its sensory and emotional structure before grasping its semantic and communicative dimensions.

Here, language does not merely convey meaning and feeling through familiar mechanisms of communication. Rather, it seeks to embody emotions and sensations and release their expressive energies, moving beyond direct imitation and the conventional attachment to meaning. Words in abstract language do not simply describe things or refer to them; instead, they reveal their emotional, affective, and sensory weight. They are words saturated with feeling rather than governed solely by their communicative function.

Accordingly, the abstract poet must possess a highly developed perceptual sensitivity to the emotional and suggestive dimensions of words. The poet must be capable of exploring their inner energies, capturing the profound and intense emotional moment, and then transforming it into a linguistic structure in which that energy becomes manifest.

Naturally, we cannot conceive of words as units entirely detached from intention or from the expression of something. For this reason, many have assumed that writing in abstract language is nothing more than delirious writing, obscure symbolism, or texts devoid of clear meaning. This perception may have arisen from the difficulty of deciphering its implications through conventional reading practices. Yet abstraction is not writing without meaning; rather, it is a form of writing that emerges from the profound realms of feeling and derives its distinctive character from its ability to embody those realms through language, creating an aesthetic and psychological impact upon the recipient that transcends the boundaries of direct logical comprehension.

Abstract writing can only be realised through a profound and intense emotional moment, a high degree of perceptual sensitivity to the suggestive dimensions of words and meanings, and the ability to evoke that moment and embody it through writing. Within this process, the sensory weight of words becomes manifest, and emotional energy is transformed into an expressive structure capable of penetrating the recipient's innermost sensibilities.

Thus, words become colours, phrases become paintings, and texts become celebratory spaces in which visions, sensations, and aesthetic energies intertwine. Language ceases to be merely a means of conveying meaning and becomes, in itself, an aesthetic and emotional experience grounded in discovery and interpretation.

اللغة التجريدية

بقلم: كريم عبدالله – العراق

نحن نستخدم اللغة من أجل إيصال معنى محدد وواضح ومفهوم إلى المتلقي؛ فهي، في طبيعتها العامة، أداة تواصل ونقل للمعرفة والدلالة. غير أننا في القصيدة التجريدية نعمل على تجاوز هذه الوظيفة التوصيلية، وتجريد اللغة من هيمنتها المباشرة، لنشحنها بزخم شعوري مكثّف، وإحساس عميق، وطاقات تعبيرية، وأبعاد فكرية تنفذ إلى أعماق الوعي.

في القصيدة التجريدية لا نرى الشخوص والأشكال بقدر ما نتلمّس المشاعر والأحاسيس التي تنقلها اللغة إلينا. إنها تبتعد نسبياً عن وظيفتها التوصيلية ومنطقيتها المألوفة، لتصبح أشبه بالألوان التي تتشكّل منها اللوحة التشكيلية. فالمقاطع النصية هنا ليست مجرد تراكيب لغوية تنقل معاني محددة، وإنما كتل شعورية وحسّية تتفاعل فيما بينها لتكوين تجربة جمالية متكاملة. وكلما ازدادت اللغة تجريداً، تراجعت وظيفتها التوصيلية المباشرة، حتى تبلغ المفردة مستوى تتحرر فيه، نسبياً، من وظيفتها المعرفية، وتغدو وحدة جمالية وشعورية وحسّية قائمة بذاتها. فالتجريدية، في جوهرها، هي النفاذ إلى عمق الشعور واستكشاف جوهر الأشياء من خلال الإحساس بها، لا الاكتفاء بوصف مظاهرها الخارجية.

يقول كاندنسكي: «من بين جميع الفنون، فإن التجريدية أصعبها؛ لأنها تتطلب أن تكون رساماً، عالي الحساسية والإدراك للألوان والتراكيب، وأن تكون شاعراً حقيقياً، والشرط الأخير أساسي».

وكما أشرنا، فإن ما يميّز الكتابة التجريدية هو تقليل اعتمادها على الوظيفة التوصيلية للكلمات ومنطقيتها المباشرة، والتركيز، في المقابل، على ثقلها الشعوري، وزخمها الإحساسي، وطاقتها التعبيرية. فاللغة التجريدية تصل إلى المتلقي عبر أثرها الشعوري قبل أن تتكشف له دلالاتها المعنوية؛ إذ يدرك المتلقي نظامها الإحساسي والانفعالي قبل أن يستوعب مستوياتها الدلالية والتوصيلية.

فاللغة هنا لا تقتصر على نقل المعنى والشعور وفق آليات التواصل المألوفة، بل تعمل على تجسيد الأحاسيس والمشاعر وإطلاق طاقاتها التعبيرية، متجاوزةً المحاكاة المباشرة والارتباط التقليدي بالمعنى. إن المفردات في اللغة التجريدية لا تكتفي بالإخبار عن الأشياء أو الإحالة إليها، وإنما تكشف عن ثقلها الشعوري والعاطفي والإحساسي؛ إنها مفردات مشبعة بالشعور، لا بمجرد الوظيفة التوصيلية.

ومن هنا، ينبغي للشاعر التجريدي أن يمتلك حساسية إدراكية عالية تجاه الأبعاد الشعورية والإيحائية للكلمات، وأن يكون قادراً على استكشاف طاقاتها الداخلية، واقتناص اللحظة الشعورية العميقة والمكثّفة، ثم تحويلها إلى بنية لغوية تتجلى فيها تلك الطاقة.

ولا يمكننا، بطبيعة الحال، أن نتصور المفردات بوصفها وحدات منفصلة تماماً عن القصد أو التعبير عن شيء ما؛ لذلك اعتقد كثيرون أن الكتابة باللغة التجريدية ليست سوى كتابة هذيانية، أو رمزية مغلقة، أو نصوص تفتقر إلى المعنى الواضح. وربما نشأ هذا الاعتقاد من صعوبة تفكيك دلالاتها وفق آليات القراءة التقليدية، إلا أن التجريدية ليست كتابة بلا معنى، وإنما هي كتابة تنطلق من عوالم الشعور العميقة، وتستمد خصوصيتها من قدرتها على تجسيد تلك العوالم في اللغة، وإحداث أثر جمالي ونفسي في المتلقي يتجاوز حدود الفهم المنطقي المباشر.

إن الكتابة التجريدية لا تتحقق إلا من خلال لحظة شعورية عميقة ومكثّفة، وحساسية إدراكية عالية تجاه الأبعاد الإيحائية للكلمات والمعاني، وقدرة على استحضار تلك اللحظة وتجسيدها في الكتابة. ففيها يتجلّى الثقل الإحساسي للمفردات، وتتحول الطاقة الشعورية إلى بنية تعبيرية قادرة على النفاذ إلى وجدان المتلقي.

وهكذا، تصبح الكلمات ألواناً، والعبارات لوحات، والنصوص فضاءات احتفالية تتداخل فيها الرؤى والأحاسيس والطاقات الجمالية؛ حيث لا تعود اللغة مجرد وسيلة لإيصال المعنى، بل تصبح هي نفسها تجربة جمالية وشعورية قائمة على الاكتشاف والتأويل.